《敦刻尔克》离神作，还差一公分，是的，只差那么一公分。
这一公分的差距，叫做情感。
这件事的悖论在于，诺兰是个太了不起的电影天才，他就像一个完美的建筑师，按照心目中的蓝图，利用厚重大气的配乐、精准无比的画面、调度自如的叙事，调动观众的每一根神经，完美地构筑了整部影片。
但问题也在于，以诺兰的天才，拍电影，太容易了。
但真正的战争片神作，是有瑕疵的，这种瑕疵，来自于人性的自然流露。
而诺兰将整部电影处理地太冷静了，电影于他，成为了手中的小把戏，想怎么摆弄，就怎么摆弄。
诺兰电影最了不起的地方在于，他的电影是那么好莱坞，又那么不好莱坞，因为好莱坞的套路成为他手中的工具，每次他都会将套路玩出新的花样。
这一次，他放弃了传统战争片的全景式叙述，却硬是用几个普通人，拍出了战争的全局。
他还拍出了战争中，那种无处不在的恐惧和慌张。
“在战争电影中，似乎每个人都知道自己该做什么；但是在真正的战争中，我们并不知道，大家都处于慌乱无秩序中。”
他毫不费力地做到这些，却始终遗漏了电影一项至关重要的东西——同感。
同样是拍摄战争，斯皮尔伯尔在《拯救大兵瑞恩》中是怎么拍摄诺曼底登陆的？
同样，是无懈可击的技术展示和镜头运用，但是，在生死无常的战场上，除了拍出本能的恐惧，斯皮尔伯格还拍出了那项至关重要的东西——情感。
你或许可以说，这只是一种廉价的煽情而已。
但对于观众来说，这种冷静的情感，是让自己和一部战争电影产生共鸣的关键。
而诺兰对观众来说，有些过于高冷了。
这或许是为什么许多国内影评人和影迷爱死了这部电影，但首日票房却只有6000万的原因——6000万，还不到《变5》开画的三分之一。
这不仅是一种商业上的损失，同样是一种艺术上的损失。
诺兰说，“希望观众是因为他们所陷入的遭遇而在乎他们。通过这样的方式对敦刻尔克事件建立一个不断累积的主观感受。”
这种角色命运带来的悬念，以及悬念制造的紧张感，观众感受到了，这种手法所包含的个性，环顾影史，很难找到同类。
但是，影片可以让观众深思，令观众震撼，却很难令观众感动。
这，是影片与神作差的那一公分。